Enseignant Histoire de l'Art H/F - Service Public

Le département Art soutient le parcours de jeunes plasticiens, qui devront au cours de cinq années de formation développer un projet de recherche plastique personnel. Durant les deux premières années, les cours sont construits autour de pratiques fondamentales (dessin, installation, son, performance, image, vidéo, etc.). Les artistes enseignant à l'école dispensent une formation transversale qui vise le dépassement des catégories et des disciplines, afin que chaque étudiant·e puisse élaborer un projet original et autonome. L'objectif est de permettre aux étudiant·es de formuler une pensée plastique complexe et de la mettre en oeuvre.

Au sein de l'équipe pédagogique, l'enseignant a pour mission de transmettre des connaissances théoriques, historiques et critiques aux étudiants, tout en développant leur capacité d'analyse visuelle et leur culture générale. Il assure la conception et l'animation des enseignements de la 1ère à la 5è-me année, ainsi que l'évaluation des acquis.

les missions sont les suivantes :
Animation pédagogique : Transmettre des savoirs via des analyses d'oeuvres, des mises en contexte historique, social et politique.
Méthodologie : Initier les étudiants aux outils de la recherche, à la lecture critique de textes théoriques et à la rédaction de travaux de synthèse.
Répondre aux diverses obligations d'un enseignement en école d'art : suivre des mémoires, bilans, évaluations collégiales, jurys, réunions pédagogiques organisées par l'établissement...
Participer activement au développement des programmes de recherche de l'école nationale supérieure d'arts de l'ENSAD Dijon.
Etre force de proposition dans le cadre de la mise en oeuvre de projets pédagogiques innovants.
Accompagner la recherche de stages et d'échanges au niveau national et européen.
Rayonnement et Projets : organiser des sorties pédagogiques (musées, centres d'art, monuments), contribuer à l'organisation de conférences, colloques ou partenariats avec des institutions culturelles, encadrer des mémoires de recherche ou des projets tutorés.

Compétences techniques :
Détenir une expérience pédagogique et de l'enseignement supérieur
Faire preuve d'une grande ouverture aux champs de la création plastique contemporaine.
Culture technique et matérielle : l'enseignant doit posséder une solide connaissance des différents médiums
Capacité à expliquer comment le choix d'un médium influence le sens d'une oeuvre (par exemple, le rapport au corps dans la performance vs le rapport à l'archive dans la photographie).
Maîtriser l'anglais (souhaité)

Savoir-faire :
Disposer de réelles compétences méthodologiques et être engagé personnellement dans la transmission.
Sens de l'organisation pour gérer la logistique des sorties, des jurys et des projets tutorés.
Le candidat devra démontrer une grande curiosité pour la diversité des pratiques plastiques contemporaines et une aptitude à analyser les enjeux esthétiques propres à chaque médium (image, volume, espace, numérique).
Capacité à transmettre les codes de la recherche académique (bibliographie, analyse de sources, rédaction) tout en les adaptant au contexte d'une école d'art.

Savoir-être (compétences comportementales)
Adaptabilité du discours : Savoir s'adresser aussi bien à des étudiants de 1ère année (initiation) qu'à ceux de 5ème année (accompagnement vers la professionnalisation et le mémoire).
Curiosité et Innovation : Force de proposition pour inventer de nouveaux formats pédagogiques (workshops, séminaires hors les murs).
Réseautage culturel : Posséder un réseau actif (musées, centres d'art, théoriciens) pour faciliter les partenariats, les sorties pédagogiques et les opportunités de stages/échanges à l'international.
Engagement dans la recherche : Capacité à nourrir les axes de recherche de l'école.
Avoir des qualités relationnelles et une forte capacité à travailler en équipe.
Avoir le sens des responsabilité
Avoir le sens du service public.

• Sens du relationnel
• Equipes pédagogiques
• Histoire